Skip to content

Cinema Therapy

Αν έχει σχέση με το σινεμά και τις ταινίες, εδώ θα το βρείτε!

Archive

Tag: Κινηματογράφος

jakeΗ θρυλική ταινία Οργισμένο Είδωλο (1980) του Μάρτιν Σκορτσέζε, με τον Ρόμπερτ Ντε Νίρο σ΄ έναν από τους καλύτερους ρόλους της καριέρας του -που του χάρισε και Όσκαρ- ήταν βασισμένη στον πολυτάραχο βίο του φοβερού και τρομερού πυγμάχου Τζέικ Λαμότα, τον οποίο υποδύεται ο Ντε Νίρο. Μάθαμε πως ο εν λόγω πυγμάχος «έσβησε» πριν λίγες μέρες, στα 95 του, και ετοιμάσαμε ένα μικρό αφιέρωμα σ΄ αυτόν και στην ταινία που αφηγείται τη -μέχρι τότε- ζωή του.

Ο Λαμότα, γεννημένος στο Μπρονξ το 1922, ήταν ένας από τους καλύτερους πυγμάχους όλων των εποχών. Μικρός το δέμας (173 εκατοστά ύψος) αλλά ταχύτατος και με τρομερή δύναμη και αντοχή στον πόνο, έγινε παγκόσμιος πρωταθλητής μεσαίων βαρών και κυριάρχησε μαζί με τον Σούγκαρ Ρέι Ρόμπινσον στην παγκόσμια πυγμαχία την εποχή εκείνη. Αργότερα, όταν αποσύρθηκε από τα ρινγκ, εκμεταλλεύτηκε τη δημοσιότητα και τα χρήματα που απέκτησε, αγοράζοντας νυχτερινά μαγαζιά στα οποία συχνά εμφανιζόταν ο ίδιος ως stand-up comedian, ενώ εμφανίστηκε και σε αρκετές κινηματογραφικές ταινίες, σε μικρούς ρόλους.

Όσο θριαμβευτική, ωστόσο, υπήρξε η επαγγελματική ζωή του, τόσο άστατη και γεμάτη σκοτεινές ιστορίες ήταν η προσωπική, και αυτό πραγματεύεται κυρίως το αριστούργημα του Σκορτσέζε. Έχοντας εκτίσει ποινές τόσο σε αναμορφωτήριο όσο και σε κανονικές φυλακές, ακόμη και σε καταναγκαστικά έργα, ο Λαμότα δε μπορούσε να ελέγξει το βίαιο χαρακτήρα του και την παθολογική ζήλια του απέναντι στις γυναίκες που αγαπούσε (ιδίως τη δεύτερη γυναίκα του, Βίκι). Ο ίδιος έχει παραδεχτεί το βιασμό μιας γυναίκας και τον ξυλοδαρμό αρκετών άλλων, ενώ παραλίγο να σκοτώσει στο ξύλο έναν άνδρα που θεωρούσε αντίζηλό του. Η ζήλια του εκτεινόταν ακόμη και προς τον αδελφό του, τον οποίο είχε υποπτευθεί κάποια στιγμή για παράνομη σχέση με τη γυναίκα του. Δεν υπάρχει αμφιβολία πως, χωρίς τη φήμη και τα χρήματά του, ο Λαμότα θα είχε περάσει ίσως και ολόκληρη τη ζωή του πίσω από τα σίδερα.

raging_bull_6

Αυτή η πολυσύνθετη και αμφιλεγόμενη προσωπικότητα ξεδιπλώνεται με μοναδικό τρόπο στο Οργισμένο Είδωλο, με το μεγάλο Ρόμπερτ Ντε Νίρο σ΄ ένα ρόλο που του ταιριάζει «γάντι». Ο Ντε Νίρο έκανε τεράστιες θυσίες για να παίξει το ρόλο, παίρνοντας εντατικά μαθήματα πυγμαχίας και αυξομειώνοντας το βάρος του κατά κόρον για να ταιριάζει με το αντίστοιχο του Λαμότα στις διάφορες στιγμές της ζωής του που περιγράφονται στην ταινία. Ο ίδιος ο Ντε Νίρο, ωστόσο, επέμεινε να γυριστεί η ταινία με τον ίδιο πρωταγωνιστή, γοητευμένος από όσα διάβασε στα απομνημονεύματα του πυγμάχου. Άλλωστε, διαβάζοντας για το βίο και την πολιτεία του τελευταίου, δεν υπάρχει αμφιβολία πως ο Ντε Νίρο, με το ταπεραμέντο και την ευρεία ικανότητά του, ήταν ο καταλληλότερος να τον υποδυθεί, ειδικά υπό την καθοδήγηση του μέντορά του Μάρτιν Σκορτσέζε.

raging-bull-2

Εφόσον η ζωή του Λαμότα είναι στο επίκεντρο στην ταίνια αυτή, ο Ντε Νίρο κυριαρχεί στην οθόνη καθ΄ όλη τη διάρκεια της ταινίας. Ωστόσο, η παρουσία της Cathy Moriarty στο ρόλο της πολύπαθης συζύγου του, και του καλού του φίλου Joe Pesci στο ρόλο του αδελφού του Λαμότα, του μοναδικού ανθρώπου που μπορούσε κάπως να καταλαγιάσει τα ξεσπάσματά του, είναι καταλυτική για την επιτυχία της ταινίας. Αυτός που κυριαρχεί πραγματικά, βέβαια, είναι ο Σκορτσέζε, με τη νευρώδη, ρετρό σκηνοθεσία του (το ασπρόμαυρο αποδεικνύεται εκπληκτική έμπνευση) και την ικανότητά του να κρατά το ενδιαφέρον σε υψηλά επίπεδα. Δεν είναι τυχαίο πως και στον ίδιο το Λαμότα άρεσε το έργο, παρά την όχι και τόσο κολακευτική απεικόνισή του. Πρόσφατα, μάλιστα, επιχειρήθηκε να γυριστεί και σίκουελ, αλλά έμεινε στον «πάγο», για την ώρα τουλάχιστον.

Αυτός ήταν λοιπόν ο Τζέικ Λαμότα, ένας άνθρωπος που μπορείς να τον χαρακτηρίσεις ως «λαμπρό πυγμάχο με πολύ χιούμορ και επιτυχίες» και ως «ένα τέρας που μπορούσε να σε σκοτώσει για το τίποτα», και να έχεις δίκιο και στους δύο χαρακτηρισμούς, και αυτό ήταν το Οργισμένο Είδωλο. Το φιλμ, δηλαδή, που εξασφάλισε πως, ακόμη και τώρα που ο μεγάλος πυγμάχος έφυγε από τη ζωή του, η αμφιλεγόμενη μνήμη του θα μείνει ζωντανή μέσα από την εκπληκτική απόδοση του Ρόμπερτ Ντε Νίρο και μια ταινία που θεωρείται, όχι άδικα, μια από τις καλύτερες κινηματογραφικές βιογραφίες όλων των εποχών.

Robin_Williams_(6451536411)_(cropped)Ένα ήσυχο βράδυ Αυγούστου, πριν τρία χρόνια. Ήμουν έτοιμος να πέσω για ύπνο, όταν είπα να ρίξω μια τελευταία ματιά στο διαδίκτυο. Τότε είδα το νέο που με σημάδεψε: ο Ρόμπιν Γουίλιαμς είναι νεκρός.

Το πιο δύσκολο μέρος της όλης υπόθεσης ήταν να συνειδητοποιήσει κανείς ότι ο συγκεκριμένος άνθρωπος αυτοκτόνησε. «Πώς είναι δυνατόν;», αναρωτιόταν όλος ο κόσμος. Αυτός ο ηθοποιός, αυτός ο άνθρωπος που οι ατάκες και οι ρόλοι του γεμίζουν τον κόσμο με ελπίδα και αισιοδοξία, και φαινόταν ότι δεν προσποιούνταν, αλλά αυτά τα αισθήματα τα είχε μέσα στην καρδιά του. Κι όμως, αυτός ο άνθρωπος, για λόγους που δεν είναι του παρόντος, έβαλε τέλος στη ζωή του στις 11 Αυγούστου του 2014.

Στο άρθρο αυτό θα αναλύσουμε τρεις μόνο από τις ταινίες στις οποίες έπαιξε αυτός ο μεγάλος κωμικός και πραγματικά αποτελούν πηγή έμπνευσης, αισιοδοξίας και ελπίδας. Σ΄ αυτές τις ταινίες, ο Γουίλιαμς, ανεξάρτητα από το αν μας έκανε να γελάσουμε ή να κλάψουμε (πολύ συχνά και τα δύο), μας οδήγησε σίγουρα στη σκέψη πως η ζωή είναι ωραία.

Good Morning, Vietnam (1987)
Μαύρη κωμωδία, 120΄

Σκηνοθεσία: Barry Levinson
Σενάριο: Mitch Markowitz
Πρωταγωνιστούν: Robin Williams, Forest Whitaker, Bruno Kirby

Ένας ραδιοφωνικός εκφωνητής υπηρετεί τη θητεία του στον πόλεμο του Βιετνάμ, και με το αιχμηρό του χιούμορ γίνεται εξαιρετικά δημοφιλής στους αμερικανούς στρατιώτες, αλλά προκαλεί αντιδράσεις στους ανωτέρους του.

Να γυρίσεις μια πολύ καλή ταινία για τον εφιαλτικό, για τους Αμερικανούς, πόλεμο του Βιετνάμ είναι κάτι που έχουν επιχειρήσει πολλοί σκηνοθέτες στα χρόνια που πέρασαν (Ελαφοκυνηγός, Αποκάλυψη Τώρα, Platoon κλπ). Το να γυρίσεις μια έξοχη κωμωδία ωστόσο, δείχνοντας παράλληλα και το σοβαρό, απάνθρωπο πρόσωπο της υπόθεσης, είναι κάτι που ακόμα και ο βραβευμένος με Όσκαρ Barry Levinson (Rain Man) δε θα μπορούσε να πετύχει αν δεν είχε εξασφαλίσει το Ρόμπιν Γουίλιαμς στον πρωταγωνιστικό ρόλο, το ρόλο που τον καταξίωσε στο σινεμά. Ο Γουίλιαμς γεμίζει από το πρώτο λεπτό την οθόνη με το μπρίο, την ενέργεια, το πάθος, το χιούμορ και το ταλέντο του και, όπως συνηθίζει, είναι ξεκαρδιστικός και συγκινητικός την ίδια στιγμή (συχνά, μάλιστα, αυτοσχεδιάζει στις ατάκες του). Μια από τις καλύτερες πολεμικές σάτιρες όλων των εποχών, η ταινία ήταν το πρώτο μεγάλο δείγμα των ικανοτήτων του 36χρονου -τότε- κωμικού και του έδωσε τη δυνατότητα να κερδίσει ακόμα πιο σπουδαίους ρόλους από κει κι έπειτα.

Ο Κύκλος των Χαμένων Ποιητών (1989)
Δράμα, 128΄

Σκηνοθεσία: Peter Weir
Σενάριο: Tom Schulman
Πρωταγωνιστούν: Robin Williams, Robert Sean Leonard, Ethan Hawke

Ένας ιδεαλιστής καθηγητής προσλαμβάνεται σ΄ ένα συντηρητικό σχολείο του Vermont και προσπαθεί να πείσει τους μαθητές του να σκεφτούν με διαφορετικό τρόπο.

Ίσως η ταινία για την οποία θυμόμαστε περισσότερο το Ρόμπιν Γουίλιαμς, αν υπάρχει τέτοια. Ατάκες όπως «Carpe diem» και «Captain, my captain» έχουν γράψει ιστορία κι εξακολουθούν να προκαλούν ρίγη συγκίνησης όταν τις βλέπεις και τις ακούς. Ο Γουίλιαμς ακροβατεί ξανά μεταξύ κωμωδίας και δράματος, αν κι εδώ κλίνει σαφώς προς το δεύτερο, δεν είναι αστείος αλλά είναι ευχάριστος, γεμάτος ζεστασιά και παραδίδει μαθήματα ζωής. Κι αν το αποτέλεσμα δε δικαιώνει πάντα τον τρομερό καθηγητή John Keating, που υποδύεται ο Williams, οι εκφράσεις του, τα λόγια του, οι ενέργειες του ιδίου και των μαθητών του, με δική του παραίνεση, είναι πραγματικά μήνυμα ελπίδας και έμπνευσης. Η ταινία αυτή πραγματικά δε θα είχε ούτε τη μισή αξία της με οποιονδήποτε άλλο στη θέση του Γουίλιαμς, ο οποίος βρήκε ακριβώς το ρόλο που του ταίριαζε κι έγραψε ιστορία.

Ο Ξεχωριστός Γουίλ Χάντινγκ (1997)
Δράμα, 126΄

Σκηνοθεσία: Gus Van Sant
Σενάριο: Matt Damon & Ben Affleck
Πρωταγωνιστούν: Matt Damon, Ben Affleck, Robin Williams

Ένας νεαρός από τις φτωχογειτονιές της Βοστόνης αποτελεί κρυφή μαθηματική ιδιοφυία, αλλά χρειάζεται σωστή καθοδήγηση για να βάλει σε τάξη τη ζωή του και να εκμεταλλευτεί τις ικανότητές του.

Δύο άγνωστοι στους κινηματογραφικούς κύκλους της εποχής 25χρονοι, ο Matt Damon και ο Ben Affleck, αμφότεροι φυσικά μεγάλα αστέρια σήμερα, τάραξαν τα νερά και εντυπωσίασαν τους πάντες με την ταινία αυτή, στην οποία πρωταγωνιστούν και υπογράφουν και το σενάριο. Και πάλι, ωστόσο, τίποτα δε θα ήταν ίδιο χωρίς την παρουσία του Williams, που κέρδισε επιτέλους Όσκαρ ερμηνείας, έστω και Β΄ Ανδρικού, σε ακόμα ένα ρόλο που του ταιριάζει γάντι: αυτό του εναλλακτικού, ανθρώπινου ψυχαναλυτή-καθοδηγητή της ιδιαίτερης μαθηματικής ιδιοφυίας που υποδύεται ο Damon. O Williams μας μαθαίνει κι εδώ για την αξία των πραγμάτων στη ζωή και για τη σημασία του να χαίρεσαι και να διασκεδάζεις, είναι ξανά ταυτόχρονα σοβαρός κι αστείος, και με την εμπειρία του σιγοντάρει τέλεια τον ταλαντούχο πλην άπειρο, τότε, πρωταγωνιστή Matt Damon. Μια ακόμα πολύ συγκινητική, ανθρώπινη και διδακτική ταινία στην οποία ο Γουίλιαμς έβαλε απόλυτα τη σφραγίδα του, γεμίζοντάς μας συγκίνηση, ελπίδα και έμπνευση.

06-christopher-nolan.w750.h560.2xΤο φετινό καλοκαίρι, o Christopher Nolan επέστρεψε θεαματικά με την πολεμική υπερπαραγωγή Dunkirk που έχει ξετρελάνει κοινό και κριτικούς, εισέπραξε ήδη 200 εκατ. $, κυριάρχησε στο box office στις δύο πρώτες εβδομάδες κυκλοφορίας και έθεσε σοβαρή υποψηφιότητα για τα επερχόμενα Όσκαρ. Όσο περιμένουμε μέχρι τις 24 Αυγούστου την πρεμιέρα της ταινίας στην Ελλάδα, ετοιμάσαμε ένα άρθρο για τρεις από τις πολλές επιτυχίες που μας έχει χαρίσει ο Βρετανός σκηνοθέτης στις δύο δεκαετίες της μέχρι τώρα καριέρας του.

Memento (2000)

Ψυχολογικό θρίλερ, 111΄
Πρωταγωνιστούν: Guy Pearce, Carrie Anne-Moss, Joe Pantoliano

Ένας άνδρας αναζητεί το δολοφόνο της γυναίκας του, αλλά μια περίεργη πάθηση που του προκαλεί απώλεια μνήμης κάθε τόσο αποτελεί εμπόδιο στα σχέδιά του.

Memento_posterΟ Νόλαν ξεκίνησε στα τέλη των 90΄s με ανεξάρτητες παραγωγές (σχετικά) χαμηλού μπάτζετ, αλλά έκανε το «ξεπέταγμά» του στο Χόλιγουντ με τη δεύτερη μόλις ταινία του, με μπάτζετ «μόνο» 9 εκατ. $. Στηριζόμενος, όπως κι άλλοι μεγάλοι δημιουργοί της εποχής (Γούντι Άλεν, Κουέντιν Ταραντίνο κ.α.) στο πολύ πρωτότυπο, δικό του σενάριο, που προτάθηκε για Όσκαρ, ο Νόλαν έστησε ένα πολύπλοκο νεο-νουάρ θρίλερ και κατόρθωσε να ταράξει τα κινηματογραφικά νερά μόλις στα 30 του χρόνια. Η ταινία αποτελεί έναν πραγματικό «μίτο της Αριάδνης», με μη χρονολογική σειρά παρουσίασης των γεγονότων, το κουβάρι να ξετυλίγεται με όσο το δυνατόν πιο περίπλοκο τρόπο και το θεατή να χρειάζεται να λύσει εξίσου δύσκολους γρίφους με τον πρωταγωνιστή Guy Pearce για να αντιληφθεί τι συμβαίνει. Με το Memento o Nolan έδωσε αμέσως δείγματα για το τι θα ακολουθήσει, καθιερώθηκε στα μάτια κοινού και κριτικών και απέκτησε ένα cult following που ολοένα και αυξάνεται από τότε.

The Prestige (2006)

Δράμα μυστηρίου εποχής, 129΄
Πρωταγωνιστούν: Hugh Jackman, Christian Bale, Scarlett Johansson, Michael Caine

Ο ανταγωνισμός μεταξύ των δύο μεγαλύτερων ταχυδακτυλουργών στη Βρετανία του 1900, πρώην συνεργατών, φτάνει στα άκρα και αποδεικνύεται επικίνδυνος και γεμάτος σκοτεινά μυστικά.

Έξι χρόνια μετά το Memento, ο Νόλαν είχε κατορθώσει να γίνει από ένας σκηνοθέτης ανεξάρτητων παραγωγών χαμηλού μπάτζετ σ΄ έναν από τους μεγαλύτερους βασιλιάδες του Χόλιγουντ, που μπορούσε να φτιάξει μια ταινία γεμάτη αστέρες στο καστ. Στο Prestige παίζει, για πρώτη φορά ίσως, με τα όρια ανθρώπινου και υπερφυσικού, τα όρια του ανθρώπου και αν είναι ορθό να προσπαθούμε να τα ξεπεράσουμε, αλλά και με τις συνεχόμενες ανατροπές. Έχοντας για ακόμη μια φορά μια -ίσως υπέρ το δέον- πλοκή-λαβύρινθο, ο Νόλαν έφτιαξε μια ταινία που σε διατηρεί καρφωμένο στη θέση σου από το πρώτο ως το τελευταίο λεπτό, και ποτέ δεν είσαι σίγουρος αν αυτό που βλέπεις είναι αλήθεια ή όχι. Εκμεταλλευόμενος το πολύ δυνατό καστ και την αστείρευτη φαντασία του, ο 36χρονος τότε σκηνοθέτης έκανε ακόμη ένα βήμα προς την καταξίωση με μια ταινία που σημείωσε μεγάλη επιτυχία κι εξακολουθεί να θεωρείται από τις καλύτερες της εποχής της.

Ο Σκοτεινός Ιππότης (2008)

Επιστημονικής φαντασίας, 150΄
Πρωταγωνιστούν: Christian Bale, Heath Ledger, Gary Oldman, Michael Caine

Ο ψυχοπαθής εγκληματίας Τζόκερ απειλεί για ακόμη μια φορά την ειρήνη στο Γκόθαμ Σίτι, αλλά ο Μπάτμαν, αυτή τη φορά με ικανούς συνεργάτες, είναι έτοιμος να τον αντιμετωπίσει και να τον νικήσει.

Έχοντας διεισδύσει στο χώρο των superhero movies με το Batman Begins, το 2005, ο Νόλαν συνέχισε τη δική του, σκοτεινή και ανεπανάληπτη τριλογία του Μπάτμαν με τη δημοφιλέστερη και ίσως καλύτερη ταινία του είδους όλων των εποχών. Ο Σκοτεινός Ιππότης αποτελεί, κατά τη γνώμη μου, μια από τις ελάχιστες ταινίες με σούπερ ήρωες που ξεπερνά κατά πολύ τα πλαίσια του είδους του και συνδυάζει μαύρο χιούμορ, σασπένς, ανατροπές, αλλά και έντονη συγκίνηση. Πριν ακόμα την εποχή του Iron Man και των Avengers, o Nolan έδωσε νέα πνοή στο χώρο των υπερηρώων δημιουργώντας έναν Μπάτμαν στα όρια ήρωα-αντιήρωα, με ανησυχίες, αδυναμίες και ανθρώπινα πάθη. Ταυτόχρονα, έχουμε έναν από τους καλύτερους κακούς στα χρονικά του σινεμά, το φοβερό και τρομερό Τζόκερ στα χέρια του αείμνηστου Χιθ Λέτζερ (πέθανε πριν καν προβληθεί η ταινία), την εμβληματική σκηνοθεσία του Νόλαν και, ακόμη μια φορά, ένα καστ γεμάτος αστέρες του παρελθόντος και του μέλλοντος. Η ταινία ξεπέρασε σε έσοδα το 1 δις. $, επίτευγμα πολύ δύσκολο για την εποχή της, καθιέρωσε τον Μπάτμαν και τη DC ως τους «βασιλιάδες» των superheroes (προσωρινά βέβαια, μέχρι να έρθει ο τυφώνας Marvel) κι έδωσε στο Νόλαν την ευκαιρία να πειραματιστεί ακόμη περισσότερο, με ταινίες όπως Inception (2010) και Interstellar (2014), που τον καταξίωσαν ακόμη περισσότερο.

imagesΟι ζέστες έχουνε σφίξει, αλλά εμείς έχουμε πιο… χειμωνιάτικη και συγκεκριμένα οσκαρική διάθεση! Με αφορμή, λοιπόν, τη δήλωση του τρεις φορές βραβευμένου με Όσκαρ Βρετανού ηθοποιού Sir Daniel Day Lewis ότι αποσύρεται, μόλις στα 60 του χρόνια, από τον κινηματογράφο, θυμόμαστε αυτόν και τους μόλις δύο ακόμη άνδρες ηθοποιούς που έχουν κερδίσει τρία Όσκαρ Α΄ ή/και Β΄ Ανδρικού Ρόλου στη διάρκεια της καριέρας τους. 90 χρόνια Όσκαρ, μόνο τρεις ηθοποιοί κατέχουν αυτό το ρεκόρ, και ήρθε η ώρα να τους γνωρίσουμε.

Walter Brennan (1894-1974)

Εθνικότητα: Αμερικανός
Όσκαρ Β΄ Ανδρικού Ρόλου: 1936 (Come and Get it), 1938 (Kentucky), 1940 (The Westerner)

11. Walter BrennanΠολλοί από εσάς μπορεί να μη γνωρίζετε καν- και δικαίως- το όνομα αυτό, κι ακόμη κι όσοι το ξέρουν αναρωτιούνται αμέσως «καλά, από τόσους μεγάλους ηθοποιούς στην ιστορία, γιατί αυτός έχει τρία Όσκαρ;». Η αλήθεια είναι πως ο συμπαθέστατος και αρκούντως ταλαντούχος ηθοποιός, μόνιμα δεύτερους ρόλους σε γουέστερν, δράματα και ανάλαφρες κωμωδίες (Sergeant York, The Pride of the Yankees, Meet John Doe, To Have and Have Not κ.α.) δε θα είχε ποτέ κερδίσει τα βραβεία του με τους σημερινούς κανονισμούς. Στα 30΄s όμως, δικαίωμα ψήφου για τα νεαρά τότε βραβεία Όσκαρ, στην κατηγορία των Β΄ ρόλων, είχε σχεδόν οποιοσδήποτε είχε την παραμικρή σχέση με το Χόλιγουντ, και ο Brennan ήταν ιδιαίτερα αγαπητός στους κύκλους των «μη-αστέρων» της κινηματογραφικής βιομηχανίας. Όταν η Ακαδημία κατάλαβε τι συμβαίνει, άλλαξε το σύστημα, δίνοντας ψήφο μόνο στα μέλη της, και ο Brennan δεν κέρδισε άλλο βραβείο, αν και οι καλύτερες ερμηνείες του ήλθαν μετά το 1940, όταν κέρδισε για τελευταία φορά. Σχεδόν ποτέ πρωταγωνιστής, πάντα «ξεχασμένος» δεύτερος ρόλος, ο Brennan εξασφάλισε μια θέση στην αιωνιότητα μ΄ αυτόν τον παράδοξο τρόπο.

Jack Nicholson (1937- )

Εθνικότητα: Αμερικανός
Όσκαρ Α΄ Ανδρικού Ρόλου: 1975 (One Flew Over the Cuckoo’s Nest), 1997 (As Good as It Gets)
Όσκαρ Β΄ Ανδρικού Ρόλου: 1983 (Terms of Endearment)

Στο προαιώνιο ερώτημα «καλύτερος ηθοποιός όλων των εποχών», ο Τζακ Νίκολσον είναι σίγουρα μια σεβαστή απάντηση, οπότε τα τρία χρυσά αγαλματίδια που κατέχει δεν προκαλούν ιδιαίτερη έκπληξη. Για την ακρίβεια, θα μπορούσε να έχει κερδίσει ακόμη περισσότερα, με τις ερμηνείες του σε ταινίες όπως Chinatown (1974), Λάμψη (1980), Ζήτημα Τιμής (1992), μεταξύ άλλων, να είναι πολύ υψηλού επιπέδου. Έχοντας αποσυρθεί κι αυτός πλέον (αν και σχεδιάζει να επανέλθει έστω για σύντομες εμφανίσεις), ο Νίκολσον έχει διαγράψει μια τεράστια, σταθερά ποιοτική καριέρα για περίπου μισό αιώνα, έχοντας παίξει πρακτικά σε όλα τα είδη και με ειδίκευσή του, φυσικά, τους λίγο… ψυχοπαθείς χαρακτήρες. Γι΄ αυτόν, τουλάχιστον, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι τα τρία Όσκαρ του είναι πανάξια, κι είναι απλά ακόμη ένα τεκμήριο του ταλέντου και των ικανοτήτων του.

Daniel Day-Lewis (1957- )

Εθνικότητα: Βρετανός (έχει και ιρλανδική υπηκοότητα)
Όσκαρ Α΄ Ανδρικού Ρόλου: 1989 (My Left Foot), 2007 (There Will Be Blood, 2012 (Lincoln)

Όπως και ο Νίκολσον, έτσι κι αυτός έχει μια πλούσια καριέρα με πολλές μεγάλες ερμηνείες, κι ίσως αυτή η ποικιλία και η σταθερότητα σε ποιοτικές ταινίες να οφείλονται για το γεγονός ότι είναι ο μοναδικός ηθοποιός με τρία Όσκαρ αποκλειστικά Α΄ Ανδρικού, αν και μάλλον δε θα ήταν ο πρώτος που θα σου ερχόταν στο μυαλό για μια τέτοια διάκριση. Είναι αναμφίβολα μεγάλος ηθοποιός, έχοντας περάσει με επιτυχία από κινηματογράφο, θέατρο και τηλεόραση, έχοντας ενσαρκώσει χαρακτήρες που άφησαν εποχή και δεν είναι τυχαίο πως εκτός από τις οσκαρικές ερμηνείες του έχει κι άλλες στο ενεργητικό του, τουλάχιστον εξίσου καλές (Ο Τελευταίος των Μοϊκανών, Εις το Όνομα του Πατρός, Οι Συμμορίες της Νέας Υόρκης). Ο 60χρονος Βρετανός έχει συνεργαστεί με τους περισσότερους μεγάλους δημιουργούς της εποχής μας, ειδικεύεται στα ιστορικά έπη έχοντας όμως αποδειχθεί ικανός σε οποιαδήποτε πρόκληση, και αν όντως πραγματοποιήσει την «απειλή» του για… συνταξιοδότηση, αυτό θα είναι μεγάλο πλήγμα για την έβδομη τέχνη.

o-OSCARS-2013-facebookΉρθε ξανά αυτή η μέρα του χρόνου, που κάποιοι πλούσιοι και διάσημοι τύποι μαζεύονται στο Λος Άντζελες για να φορέσουν τα καλά τους και να βραβεύσουν ο ένας τον άλλο. Μιλάμε φυσικά για την απονομή των Όσκαρ, που θα γίνει για 89η φορά απόψε τα ξημερώματα στο Dolby Theater, με παρουσιαστή τον κωμικό Jimmy Kimmel.

Πρωταγωνιστής φυσικά της οσκαρικής περιόδου υπήρξε το musical-φαινόμενο La La Land του Damien Chazelle, που κέρδισε ό,τι βραβείο βρέθηκε στο δρόμο του (Χρυσές Σφαίρες, BAFTA, DGA κλπ) και πέρασε ήδη στην ιστορία των Όσκαρ με τις 14 υποψηφιότητες που συγκέντρωσε, αριθμός που έχουν επαναλάβει μόνο οι ταινίες Όλα για την Εύα το 1950 και ο θρυλικός Τιτανικός 47 χρόνια αργότερα. Η πρώτη κέρδισε 6, η δεύτερη 11 (επίσης ρεκόρ). Στις επόμενες γραμμές θα δούμε πόσα προβλέπεται να κερδίσει το La La Land, ποιοι είναι οι βασικότεροι ανταγωνιστές του καθώς και τις ελληνικές συμμετοχές.

O Norman Taurog είναι -μέχρι σήμερα- ο νεότερος σκηνοθέτης που κέρδισε το αντίστοιχο Όσκαρ.

O Norman Taurog είναι -μέχρι σήμερα- ο νεότερος σκηνοθέτης που κέρδισε το αντίστοιχο Όσκαρ.

Μια απλή ματιά στα trends του Χόλιγουντ και στις στοιχηματικές προβλέψεις δείχνει πως η ταινία του Chazelle πολύ δύσκολα θα χάσει τα δύο βασικά βραβεία Καλύτερης Ταινίας και Σκηνοθεσίας. Στη δεύτερη κατηγορία, μάλιστα, ο Chazelle όχι μόνο έχει τη νίκη στο… τσεπάκι, αλλά αν το πετύχει θα γίνει και ο νεότερος σκηνοθέτης νικητής όλων των εποχών: στα 32 του, είναι λίγους μήνες νεότερος από το Norman Taurog όταν κέρδισε για την ταινία Skippy, το 1931. Στη βασική κατηγορία της Καλύτερης Ταινίας η έκπληξη δείχνει πιο πιθανή χάρη στο Moonlight του Barry Jenkins, μια ταινία που εκμεταλλεύεται άριστα τα αντιρατσιστικά αισθήματα που έχουν δημιουργηθεί στην Ακαδημία μετά τα όσα συνέβησαν πέρσι καθώς και ανεξάρτητα γεγονότα που μεσολάβησαν όπως η εκλογή του Ντόναλντ Τραμπ.

Πολύ δύσκολα, ωστόσο, το La La Land θα κατορθώσει να κερδίσει τα δύο ερμηνευτικά βραβεία. Από τη μία, η Emma Stone θεωρείται φαβορί στον Α΄ Γυναικείο Ρόλο, αλλά καλό θα ήταν να μην αγνοήσουμε την προ εξαετίας νικήτρια Natalie Portman (για το μετριότατο κατά τ΄ άλλα Jackie), ούτε και την Isabelle Huppert, που έχει ήδη κερδίσει αρκετά βραβεία για την αριστουργηματική της ερμηνεία στο γαλλοβελγικής παραγωγής θρίλερ Elle. Από την άλλη, στον Α΄ Ανδρικό Ρόλο, ο Ryan Gosling δύσκολα θα μπει σφήνα στο δίπολο Casey Affleck (Manchester by the Sea) – Denzel Washington (Fences). Δύο πανέμορφες, αρκετά διαφορετικές ερμηνείες προσφέρουν οι δύο ηθοποιοί, και η πρόβλεψη για το ποιος θα πάρει… σπίτι του το χρυσό αγαλματίδιο είναι μάλλον η πιο δύσκολη της βραδιάς.

Μεγάλη μάχη θα γίνει και στην κατηγορία του Πρωτότυπου Σεναρίου, με το La La Land (στο οποίο το σενάριο είναι μάλλον το αδύνατο σημείο) να δίνει μεγάλη μάχη με το έξοχα μελοδραματικό σενάριο του Kenneth Lonergan για το Manchester by the Sea. Δεν πρέπει να ξεχνάμε, στην κατηγορία αυτή, την υποψηφιότητα του Γιώργου Λάνθιμου και του Ευθύμη Φιλίππου για τον Αστακό και, παρότι η νίκη δείχνει αδύνατη, ήδη οι δύο συμπατριώτες μας έχουν πετύχει πάρα πολλά και έχουν την αμέριστη συμπαράστασή μας. Στο Διασκευασμένο Σενάριο, τέλος, το Moonlight χάνει μόνο με… θεϊκή παρέμβαση.

Το La La Land αποτελεί την ταινία-ορόσημο των φετινών Όσκαρ

Το La La Land αποτελεί την ταινία-ορόσημο των φετινών Όσκαρ

Για τα δύο μουσικά βραβεία (Καλύτερο Πρωτοεμφανιζόμενο Τραγούδι και Καλύτερο Soundtrack) το La La Land είναι προφανώς άχαστο. Στην πρώτη κατηγορία μάλιστα έχει δύο υποψήφια τραγούδια («City of Stars» και «Audition»), με το πρώτο να προβάλει ως το φαβορί. Το μόνο ερώτημα που απομένει από εκεί και πέρα είναι σε ποιο αριθμό βραβείων θα σταματήσει η εν λόγω ταινία, αλλά αυτό εξαρτάται πολύ από τις τεχνικές κατηγορίες στις οποίες συχνά συμβαίνουν εκπλήξεις.

Εξάλλου, υπόθεση αφροαμερικανών δείχνουν να είναι οι κατηγορίες Β΄ Ανδρικού και Γυναικείου Ρόλου (απόντος του La La Land σε αμφότερες κατηγορίες). Στην πρώτη, μόνη ένσταση για τον Mahershala Ali (Moonlight) είναι ο πολύ μικρός χρόνος συμμετοχής του στην ταινία, διαφορετικά η νίκη του μοιάζει και δεδομένη και πανάξια. Όσο για τη Viola Davis και την απίθανη, πληθωρική ερμηνεία της στο Fences (ακόμη μια υποψήφια ταινία με σχεδόν αποκλειστικά αφροαμερικανούς ηθοποιούς), μπορούμε να της δώσουμε το βραβείο… από τώρα.

Denzel Washington και Viola Davis διεκδικούν με αξιώσεις βραβεία για τις ερμηνείες τους.

Denzel Washington και Viola Davis διεκδικούν με αξιώσεις βραβεία για τις ερμηνείες τους.

Στην πάντα ενδιαφέρουσα κατηγορία της Ξενόγλωσσης Ταινίας, δύο πολύ διαφορετικές ταινίες προβάλλουν ως τα φαβορί: το Ιρανικής παραγωγής The Salesman και το γερμανικό Tony Erdmann. Last but not least, η δεύτερη ελληνική υποψηφιότητα της βραδιάς, αυτή της Δάφνης Ματζαράκη για το Μικρού Μήκους Ντοκιμαντέρ 4.1 Μίλια δεν έχει πολλές πιθανότητες διάκρισης, αλλά κι αυτό ελάχιστη σημασία έχει.

Από εκεί και πέρα οι προβλέψεις εκτείνονται σε πληθώρα επιλογών, όπως ποιος/α νικητής/τρια θα εκφωνήσει το μεγαλύτερης διάρκειας λόγο ή πόσοι από τους παρευρισκόμενους (παρουσιαστές, νικητές κλπ) θα αναφερθούν στο νέο πρόεδρο των ΗΠΑ Ντόναλντ Τραμπ, για τον οποίο το Χόλιγουντ ως γνωστόν τρέφει άνευ προηγουμένου συμπάθεια και αγάπη. Όλα αυτά και άλλα πολλά θα μάθουμε σήμερα τα ξημερώματα (όσοι έχουν διάθεση για ξενύχτι) ή αύριο το πρωί (όσοι δεν έχουν). Το σίγουρο είναι πως η μαγεία των Όσκαρ είναι ξανά εδώ, και έτοιμη να μας συναρπάσει!

Οι 9 μονομάχοι στην κατηγορία της Καλύτερης Ταινίας

Οι 9 μονομάχοι στην κατηγορία της Καλύτερης Ταινίας

images Με μεγάλη χαρά σας ανακοινώνουμε πως το blog μας έκλεισε με επιτυχία τον πρώτο χρόνο λειτουργίας του! Με την ευκαιρία αυτή, θα θέλαμε φυσικά να ευχαριστήσουμε όλους όσους μας βοήθησαν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο στο εγχείρημα αυτό καθ΄όλη τη διάρκεια του χρόνου αυτού, και πάνω απ΄ όλα όλους εσάς που μας επισκεφθήκατε και μας στηρίξατε είτε εδώ είτε στη σελίδα μας στο Facebook. Μην ξεχνάτε φυσικά πως η όλη προσπάθεια ξεκίνησε για να περάσουμε την ώρα μας και να εκφράσουμε δημόσια την αγάπη μας για την έβδομη τέχνη προσφέροντας κάτι και στο κοινό, και αυτοί εξακολουθούν να είναι οι στόχοι και τα κίνητρά μας.

Το αφιέρωμα που θα κάνουμε τώρα λοιπόν δε μπορεί να είναι άλλο από τα καλύτερα άρθρα μας όπως εσείς τα διαλέξατε! Τι θα πει αυτό; Μα φυσικά, τα 5 άρθρα με τη μεγαλύτερη επισκεψιμότητα όπως τα κατέγραψε η υπερσύγχρονη στατιστική μας υπηρεσία. Ας αφήσουμε λοιπόν να μιλήσουν οι αριθμοί και ας σας καλωσορίσουμε στο δεύτερο χρόνο λειτουργίας μας!

5. Top 20: Κινηματογραφικά Τραγούδια

Ο συνδυασμός κινηματογράφου και μουσικής είναι σίγουρη συνταγή για την επιτυχία, αν γίνει σωστά. Εμείς στο άρθρο αυτό είχαμε μελετήσει 20 τραγούδια που ακούστηκαν για πρώτη φορά σε κάποια γνωστή ή άγνωστη ταινία και άφησαν εποχή, κάνοντας συχνά και τις αντίστοιχες ταινίες διάσημες στην περίπτωση που δεν ήταν ήδη ή ενισχύοντας τη φήμη και την υστεροφημία τους.

4. 10 θρίλερ που άφησαν εποχή: Μέρος ΙΙ

Το πρώτο μας αφιέρωμα μετά τα περσινά Όσκαρ (θα ακολουθήσουν φυσικά αρκετά άρθρα και φέτος για τη φετινή απονομή) ασχολήθηκε με 10 μεγάλα θρίλερ, θρίλερ κάθε είδους, ταινίες που μας τρόμαξαν και εξακολουθούν να μας τρομάζουν από τις απαρχές της τέχνης μέχρι σήμερα. Το δεύτερο μέρος του αφιερώματος, με τις πιο σύγχρονες ταινίες ήταν πάντοτε ψηλά στις προτιμήσεις σας, απ΄ ότι δείχνουν οι αριθμοί τουλάχιστον…

3. 6 ρομαντικές ταινίες-διαμάντια που ίσως δε γνωρίζατε

Η σειρά άρθρων που αφορούσε και πρότεινε όμορφες ρομαντικές ιστορίες στην έβδομη τέχνη ήταν η διαφορά η πιο επιτυχημένη από άποψη επισκεψιμότητας. Φαίνεται πως υπάρχουν αρκετοί γλυκοαίματοι που μας διαβάζουν… Τέλος πάντων, το συγκεκριμένο άρθρο αφορούσε 6 ρομαντικές ταινίες των τελευταίων 20 χρόνων που δεν είναι και τόσο γνωστές αλλά αποτελούν «διαμάντια» που περιμένουν το θεατή να τις ανακαλύψει και να αφεθεί στη μαγεία τους…

2. Film Noir: Top 10

Μπορεί οι αναγνώστες μας να είναι γλυκοαίματοι, αλλά αυτό δε σημαίνει πως δεν τους αρέσουν και οι παλιές καλές ομιχλώδεις ταινίες όπου κυριαρχούν οι σκληροτράχηλοι αλλά ανασφαλείς άνδρες, οι μοιραίες γυναίκες, η νύχτα, ο υπόκοσμος και το έγκλημα. Αυτό δείχνει τουλάχιστον το πόσο τιμήθηκε το αφιέρωμά μας στις 10 καλύτερες ταινίες νουάρ, όλες από την περίοδο 1940-60, ένα άρθρο που προσωπικά ήταν το αγαπημένο μου, καθώς έχω σχέση λατρείας με το συγκεκριμένο είδος…

1. Οι καλύτερες ρομαντικές ταινίες όλων των εποχών (Μέρος Ι και Μέρος ΙΙ)

Ο αδιαμφισβήτος νικητής! Ποιος άλλος θα μπορούσε να είναι από τα δύο γλυκύτατα άρθρα μας σχετικά με 10 από τις καλύτερες ρομαντικές ταινίες που προβλήθηκαν στη μεγάλη οθόνη. Από αριστουργήματα του παρελθόντος μέχρι τις πιο απλές αλλά εξίσου… αγαπησιάρικες ταινίες του 21ού αιώνα, οι ταινίες που συμπεριλήφθηκαν στο αφιέρωμα αυτό είναι από τις αγαπημένες μας, και το αφιέρωμα έγινε το αγαπημένο του κοινού!

Μερικές μαγικές κινηματογραφικές στιγμές από ταινίες που συμπεριλάβαμε στα αφιερώματα αυτά είναι, νομίζω, ο καλύτερος τρόπος για να κλείσουμε το πρώτο έτος Cinema Therapy…

Μετάβαση σε γραμμή εργαλείων